viernes, 30 de octubre de 2009

AGUSTÍN GALIANA y CAMINO TEXEIRA nos esperan en el Teatro

Agustín Galiana y Camino Texeira se suben a las tablas para protagonizar Danny y el profundo mar azul de John Patrick Shanley. La obra cuenta la historia de Danny y Roberta, dos seres arrastrados a una incomunicación vital. Dos marginados. Dos violentos. Ellos no saben que se necesitan. Una bronca sobre unas patatas les pondrá en contacto y entonces comprobarán que sus mundos, tan lejanos, pertenecen a un único universo. Y, de pronto, descubrirán el mar, “tan azul”; y con él la posibilidad de una vida distinta que se abre ante ellos ofreciéndoles la inmensidad y la incertidumbre de lo desconocido. Una zona intransitada que les deslumbra y, por momentos, les ciega. Sólo tienen que plantearse una cuestión, la más difícil: si quieren zambullirse juntos en ese profundo mar azul.

¿Dónde? Teatro La Grada (c/ Ercilla, 20)
¿Cuándo? Del 6 al 15 de noviembre

Proyeccción y Mesa Redonda con CHARLY PLANELL

Con motivo de la 14 edición Madridimagen, dentro del ciclo "Ópera Prima" se proyectará la película La verguenza, protagonizada por Natalia Mateo y Alberto San Juan y dirigida por nuestro colaborador habitual, David Planell.

Al finalizar la proyección tendrá lugar una mesa redonda en la que intervendrá Charly Planell, también colaborador de La Central y director de fotografía de la película. El acto tendrá lugar el próximo viernes 6 de noviembre, a las 11:30h en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid.

RUT SANTAMARÍA y REMEDIOS GÓMEZ, protagonistas de un VIDEOCLIP

Rut Santamaría y Remedios Gómez, alumnas del Entrenamiento para profesionales con Macarena Pombo, acaban de protagonizar el último videoclip del cantautor Miguel Dantart. El single se titula Calle Segovia y está dirigido por Jorge Dantart.

CITAS: A propósito de la energía…

“La energía es la consecuencia directa del grado de interés que sientes por lo que está ocurriendo. A menos que la historia exija que no le importe, opte siempre por interesarse por lo que está ocurriendo todo lo que sea razonablemente posible dentro del contexto de la historia”.

Tony Barr (Actuando para la cámara)

JOSHEAN MAULEÓN dirige JAMLET (con J)

Jamlet (con jota) cuenta la historia de la más famosa de las tragedias de William Shakespeare a través del lenguaje teatral del clown. La grandeza de la texto original abre infinitas posibilidades escénicas.

La obra dirigida por el centralero Joshean Mauleón, es esencialmente una comedia pero en este espectáculo la comedia es un instrumento a disposición de la tragedia; los géneros se mezclan, se funden, se enriquecen unos a otros. Lo trágico, lo cómico, lo patético, lo dramático, lo poético, el cabaret, el clown… y el folklore, sirven a un mismo fin: llenar la obra de vida y de matices.


¿Dónde? Teatro del Retiro -Casa de Vacas-
¿Cuándo? Del 5 al 15 de noviembre a las 20:00h

"RAGE" la Primera Película Estrenada en Móviles


Rage, de la directora británica Sally Potter, renombrada por su cine experimental, se ha convertido en el primer largometraje estrenado en móviles.

La película está hecha "a la medida" de los móviles: rodada como una serie de entrevistas directas con los personajes, sin escenografía y con colores acentuados. El argumento de esta historia tragicómica gira en torno al mundo de la moda en Nueva York. Y en el reparto incluye a la veterana y galardonada actriz Judy Dench -como una modista, fumadora empedernida de uñas pintadas de magenta- y Jude Law, como un travesti llamado Minx.

No os perdáis el trailer. Merece la pena echar un vistazo al trabajo de composición de los personajes!!

ÁNGEL BURGOS y MARTA RUBIO en La Isla Interior

Ya podemos disfrutar del trailer de la nueva película de Dunia Ayaso y Felix Sabroso La isla interior, en la que intervienen los centraleros Ángel Burgos y Marta Rubio. Los directores de Descongélate nos presentan una historia contada a través de tres hermanos con vidas muy diferentes que tratan de salir adelante: Candela Peña, Alberto San Juan y Cristina Marcos, y de su madre: Geraldine Chaplin.

La isla interior se presentó el pasado jueves 29 de octubre en la Seminci donde obtuvo un gran éxito entre la crítica y el público.

Recomendamos: LA CASA ENCENDIDA

La Casa Encendida es un centro social y cultural de Obra Social Caja Madrid abierto y dinámico, en el que se dan cita desde las expresiones artísticas más vanguardistas, a cursos y talleres sobre áreas como medio ambiente o solidaridad.

La programación cultural ofrece artes escénicas, cine, exposiciones y otras manifestaciones de la creación contemporánea. Así como, otras propuestas que podemos encontrar estos días: la exposición Camuflajes, que propone rastrear y describir la presencia del camuflaje en la creación artística reciente y el festival Urban TV-2009 que tiene como objetivo acercar hasta el público documentales y reportajes sobre la vida y ecología de nuestras ciudades, para fomentar el uso de la televisión como herramienta de educación ambiental.

Desde sus comienzos, La Casa Encendida apoya a jóvenes creadores en el desarrollo de sus iniciativas con programas como Emergencias, En Casa o el programa Artistas en Residencia.Además, La Casa Encendida cuenta con un completo centro de recursos (biblioteca, mediateca, hemeroteca, laboratorio de radio, fotográfico y multimedia) accesible a todos los públicos.

viernes, 23 de octubre de 2009

MARA BLANCO EN NEW YORK

Aquí me tenéis y no sé muy bien cómo llegué.En Noviembre del 2007, alguien me habló de la Beca Fulbright, y de estudiar en NY. Pensé que no podía dejar escapar una oportunidad así de estudiar en USA con prácticamente todos los gastos pagados. Así que decidí informarme. Tuve que esperar a la convocatoria de Julio del 2008, y pensar en estudiar del 2009 al 2010 me parecía un futuro muy lejano. Pero se ha convertido en presente. Y ahora me encuentro estudiando en el HB Studio, escuela fundada por Herbert Berghof y a la que se uniría Uta Hagen en 1948.

La oferta de clases es inmensa. Si eres actor, director, escritor, cantante e incluso bailarín, aquí hay sitio para ti. Este primer trimestre estoy asistiendo a canto, danza, lucha escénica (tremendamente recomendada si queréis divertiros), improvisación, cámara, comedia y clown, dicción, técnica Meisner y estudio de escenas.El profesorado es gente cercana, con muchísima experiencia tanto en los escenarios como en la docencia. Saben escuchar y leer en tus reacciones qué pauta necesitas para avanzar. Aman lo que hacen y no dejan de aprender con cada uno de sus alumnos.

Siempre me pregunté porqué salían tan buenos actores de este país. Y empiezo a comprender. El respeto y la pasión que sienten por la profesión son palpables en alumnos y docentes. Aman lo que hacen. Respetan tu tiempo, tus ideas, te hacen sentirte a salvo en clase, con el derecho y el deber de probar, investigar y equivocarte hasta encontrar lo que te sirve a ti, tus herramientas. Conocen muy bien las técnicas y te dan directrices claras y sencillas, de manera que todo se simplifica y parece puro juego.

¿A dónde me está llevando todo esto? A conectarme de nuevo con mi cuerpo y con mi imaginación, a sentirme libre de probar y errar, a descubrir claves para la comunicación con el público, a descubrir nuevas vías para la creación.Si además todo esto tiene lugar en NY, la experiencia se hace única. Esta es la ciudad de la creatividad, todo es bienvenido, todo es posible.
Y éste es tan sólo el principio del curso…

Si alguno siente curiosidad por esta beca, puede entrar en http://www.fulbright.es/ e informarse. Aparte de ser muy prestigiosa, te cubre entre otras cosas el seguro médico, el alojamiento, material escolar y matrícula.

CHUS GUTIÉRREZ homenajeada en La Muestra de cine andaluz y del Mediterráneo

La Muestra de cine andaluz y del Mediterráneo puso fin a su edición del 2009 la pasada noche del 18 de octubre con un homenaje a Chus Gutiérrez, habitual colaboradora de La Central, a quien le fue otorgado el premio Archidona Cinema. Este es el mayor galardón que concede dicho festival en reconocimiento a aquellos que con sus carreras contribuyen al mundo del cine.
Chus estuvo arropada por muchos de sus compañeros de trabajo que quisieron acompañarla en esta ceremonia dedicándole unas palabras. Éstos fueron los actores Antonio Dechent, Antonio de la Torre, Macarena Gómez y Adam Bounaga; la productora Ana Huete, y el director del Festival de Jaén Enrique Iznaola. Tampoco quisieron perder la ocasión de acompañar y felicitar a la directora los centraleros: Verónica Mey, Ángel Caballero y Miguel Diosdado, al que recientemente hemos podido ver en Tv Movie sobre el torero Paquirri que emitió Telecinco, el pasado mes de septiembre. Tanto la homenajeada como otros participantes de la gala quisieron dejar constancia del calor especial recibido por el pueblo de Archidona y los organizadores de la muestra, mostrando su agradecimiento a los mismos. La gala de clausura, de un festival que continúa creciendo año tras año, culminó con la proyección de la película Retorno a Hansala, dirigida por Chus Gutiérrez, teniendo una gran acogida entre el público.

ELENA OCTAVIA por JEAN PIERRE LEDOS

LA ACTRIZ: Elena Octavia. Murcia. Las herramientas del actor de cine y t.v. y Laboratorio de creación de escenas en La Central. Ha actuado en "Estados Alterados Maitena", "Cuentame como pasó" y "Amar en tiempos revueltos".
EL FOTOGRAFO: Era la primera vez que iba a una sesión de fotos profesional. Hasta ahora había funcionado con las fotos que me hacia Natalia, una buena amiga a quien le encanta la fotografía y que generosamente se ofrecía a hacérmelas. No conocía a Jean Pierre personalmente pero hace un par de años llegó a mis manos un tarjetón donde él publicitaba su trabajo y que me llamó la atención. En la postal se veían fotos que Jean Pierre había hecho a actores y gente del cine. Recuerdo la cara de Alex de la Iglesia y de Natalie Seseña, que se reían mucho. Hace pocos meses mi representante me propuso renovar el book y por estas “casualidades” de la vida, ella me sugirió un fotógrafo: Jean Pierre Ledos. Acepté encantada.


LA SESIÓN: Una tarde calurosa de este pasado mes de Julio me planté en el estudio de Jean Pierre, en el barrio de Valdeacederas, con mi maleta llena de ropa y muchos nervios. Porque a mí me pone muy nerviosa hacerme fotos… Me gustó el estudio, un bajo bastante grande al que se llegaba por un patio lleno de plantas y donde pese al calor del verano se estaba a gusto. Nos tomamos nuestro tiempo, me fumé un cigarro, coloqué mi ropa y charlamos un poco. Después Olga me maquilló. Olga trabaja habitualmente con Jean Pierre y es tu decisión si quieres contar con ella o no. Yo no soy muy experta en maquillaje así que preferí no arriesgarme a fastidiar las fotos por unos brillos, unas sombras o unos labios mal perfilados. Y empezamos. Poco a poco empecé a sentirme bien y a divertirme con la situación de modelo ocasional. Jean Pierre puso música y sin parar de disparar charlaba conmigo. Jean Pierre ha hecho muchas fotos a actores y sabe que a veces estamos incómodos. Él sabe como aliviar esta tensión y conseguir que te relajes. Porque no es sólo salir guapa en la foto sino permitir que la cámara atrape esos otros “Yos” que nos habitan.

Elena Octavia
(Elena Octavia nos relata la sesiones de fotos que hizo con el fotógrafo Jean Pierre Ledos, en esta nueva sección del blog en la que queremos dar a conocer vuestras nuevas fotos y a los fotógrafos con los que habéis trabajado)

CARMEN MAURA recibe la MEDALLA DE ORO de la ACADEMIA DE CINE


La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España ha decidido conceder la Medalla de Oro 2009 a Carmen Maura. La Junta directiva premia a la actriz con este galardón “por su contribución a la mejora del cine español”. La Academia de Cine otorga este galardón honorífico anualmente desde 1986 a personalidades que han contribuido a lo largo de su carrera a la mejora industrial o artística del cine español.

Al acto, que tuvo lugar el pasado miercoles 21 de octubre, acudieron compañeros y amigos de la actriz como: la Ministra de Cultura Ángeles González-Sinde, Antonio Resines, Maribel Verdú, Verónica Forqué, María Adánez o el Presidente de la Academia Álex de la Iglesia que fue el encargado de entregar la Medalla de Oro a la actriz.

Carmen que trabajó bajo las ordenes de Eva Lesmes en "El palo", estuvo en la Central en uno de los encuentros del Master dónde nos comunicó su amor y su pasión por este oficio. Desde aquí darle nuestra enhorabuena por este premio y desearle larga vida en el oficio para poder seguir disfrutando de sus siempre atractivos y personales trabajos.
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(En la foto inferior Carmen Maura con Maribel Verdú y Malena Alterio en "El palo" dirigida por Eva Lesmes)

DIEGO MIGNONE y el mundo de la música

Diego Mignone, alumno del Entrenamiento para profesionales con Macarena Pombo, afronta un nuevo reto profesional protagonizando el último video clip del grupo Esto es eso, que estuvieron nominados a los premios MTV Latinos de este año.

El video ya está circuando los canales musicales de televisión. También podéis verlo pinchando aquí.

RECOMENDAMOS LA EXPOSICIÓN: “No digas que fue un sueño, Terenci”

El Centro Cultural Blanquerna , sede cultural de la delegación de la Generalitat de Cataluña en Madrid, rememora la figura de Terenci Moix con una exposición biográfica y un ciclo de actividades acerca de este escritor. Su vida y su obra quedan reflejadas en “No digas que fue un sueño, Terenci”, inaugurada el pasado 10 de septiembre, y que permanecerá abierta hasta el 5 de enero, día del nacimiento del ganador del Premio Planeta de 1986.

La exposición está organizada como si fuera un cine de barrio, de los que alimentaron la mitomanía de Moix, siempre fascinado por el cine y sus estrellas. Al entrar en ella encontramos una alfombra roja que nos conducirá a la sala de cine donde se proyecta un documental de una hora con imágenes de la vida del escritor incluida su última entrevista, concedida a Jesús Quintero. Junto a esta película podremos ver la bibliografía completa del autor, con todas las cubiertas de sus libros, fotografías de su vida, portadas de cómic o ejemplares del TBO, sus amigos, que tan importantes fueron para él… Un recorrido por la vida y obra de un escritor que era también un personaje público, exagerado, divertido, polémico, que consiguió, gracias a su calidad literaria y a su forma de entender la vida, transmitirnos su fascinación por el cine, por Egipto o la antigua Grecia, entre otros muchos temas.
Además de la exposición, tendrá lugar un ciclo de actividades paralelas que incluye diversas mesas redondas planteadas como encuentros con los amigos y familiares del escritor.

“No digas que fue un sueño, Terenci” se puede visitar en el Centro Cultural Blanquerna (c/ Alcalá, 44) de lunes a viernes de 10:30 h a 21:30 h. Sábados de 10:30 a 14:30 h.

viernes, 9 de octubre de 2009

ANA TSUI y MARÍA DE HEREDIA en Cuentos de Cabaret

Las centraleras María de Heredia y Ana Tsui vuelven con su compañía teatral, a las 3 teatro. Su primer montaje titulado Cuentos de cabaret estará los días 18 y 25 de octubre a las 20:00h en la Sala Costello.

Cuentos de cabaret es una forma de ir en contra de “fueron felices y comieron perdices”, tantas generaciones escuchando cuentos con final feliz, no podemos no menos que descuartizarlos, y crear antihéroes que son mucho más agradecidos.

Por solo ocho euros con consumición podréis disfrutar de esta obra.

CITAS: Sobre la vulnerabilidad...

“Creo que si hay una norma que compartimos todos los actores que merece la pena es la vulnerabilidad… Construimos cosas de la nada pero con la vulnerabilidad es asombroso… algo sobre la condición humana puede empezar a fluir”.

Ben Kingsley

María Eliotz, en el Festival de Teatro Iberoamericano de Huelva

María Eliotz, alumna del Master de Interpretación para cámara 08-09, estrenará la obra la obra Los Borrachos, de Franklin Dominguez en el Festival de Teatro Iberoamericano de Huelva.

Según sus propias palabras: Del 20 al 27 de Septiembre ha tenido lugar un Festival Internacional de teatro para la infancia que se ha llevado a cabo en el Teatro da Garagem de Lisboa. Este Festival forma parte de un proyecto teatral europeo para niños llamado Babel, iniciado por el Goethe-Institut con la participación de seis países: Alemania, Francia, Polonia, Lituania, España y Portugal. Cada país está representado por una compañía teatral que desde un punto de vista artístico y con el bíblico BABEL de trasfondo, representan y tratan la problemática de la comunicación y el idioma. España ha estado representada por la obra La Sra. Bah y su jardinero Bell, dirigida por C. Bernal y con la producción de La Fabrica de Sueños, en la que he interpretado el papel protagonista.

Además, el 27 de Octubre voy al Festival de Teatro Ibeoamericano de Huelva con la obra Los Borrachos, de Franklin Dominguez. Dirigida por Esteban Roel y estrenada en Febrero de este Año en Casa de America.

RECOMENDAMOS: Las Naves del Español

Desde La Central, nos gustaría recomendaros Las Naves del Español. Un nuevo espacio escénico, gestionado por el Teatro Español y concebido por el creador de espacios escénicos Jean Guy Lecat, ideado como instrumento de investigación en torno a las artes escénicas. Las naves forman un conjunto dotado de gran flexibilidad, que permite el funcionamiento autónomo de tres espacios interconectados.

Su programación, acoge durante todo el mes de octubre el Festival Internacional de Cine El Ojo Cojo. Este Festival, que se desarrolla desde 2005 en Madrid, y que consta de diversas proyecciones de cortos y documentales, con el objetivo de promover el diálogo intercultural y la integración de grupos desfavorecidos.

Melville y Mitchell, la Exposición de la 'XX Edición de los Premios Nacionales a la moda para nuevos diseñadores' 2009, El proyecto Reserva Ciudad, o La casa de Bernarda Alba, dirigida por Lluís Pasqual, y protagonizada por Núria Espert y Rosa Maria Sardà (juntas por primera vez sobre el escenario).

CARMEN FLORES estrena FANDO Y LIS

Carmen Flores, antigua alumna del Taller Avanzado de Interpretación ante la Cámara, nos invita a descubrir un montaje limpio y abierto, de grandes espacios físicos y sonoros con una música que mezcla parajes oníricos con ciclos rítmicos que agrandan la sensación de vértigo y perpetuo tránsito.

Flores interpreta a Lis, que junto a Fando, viaja a Tar. Entre ellos hay una relación de amor y afecto de infinita pureza que sin embargo muestra momentos de una inquietante dependencia y crueldad. Una crueldad que roza el sadismo. El cariño y la ternura se alternan con explosiones de violencia. El círculo vicioso de su macabro juego se repite una y otra vez bajo formas distintas: maltrato físico, sincero arrepentimiento, acusaciones, amenazas de abandono, desesperadas reconciliaciones… En su camino encuentran a tres curiosos personajes: Namur, Mitazo y Toso. Son justo lo contrario que Fando y Lis. Puro intelecto y fría visceralidad. Se contradicen obstinadamente con su lógica aplastante de forma que sus enfrentamientos dialécticos parecen no tener fin, ni principio.

¿Cuando? A partir del 9 de octubre, a las 21:00h
¿Dónde? Teatro Tantarantana de Barcelona

Vuelve PATRICIA JORDÁ con su Petit Cabaret

Le petit cabaret des horreurs et des perversions, nos trae la historia de cuatro mujeres: Ramona, la ninfómana, lucha para que no la vean como una enferma. Lulú es sadomasoquista y busca desesperadamente un hombre que le siga el ritmo. A Dorothea, su miedo al abandono le obliga a realizarse múltiples operaciones de estética, hasta convertirse en una mujer biónica. Y Coco, él ¿la? maestro de ceremonias. Una mujer que vive su masculinidad y responde como un seductor ante la mirada ansiosa de sus chicas.

La centralera, Patricia Jordá, interpreta a uno de estos cuatro personajes que reivindican otros estilos de vida y otras formas de afrontar la sexualidad rompiendo con los moldes establecidos. En definitiva, cuatro arquetipos de un morboso y perverso cabaret que encarnan la degradante perfección en su estado más cómico.

¿Cuándo? Viernes 9 de octubre a las 21:30h
¿Dónde? Sala Consentido (c/Barco 32)

viernes, 2 de octubre de 2009

Entrevista con MACARENA POMBO


Ángel Caballero/Central de Cine

Formada con William Layton y José Carlos Plaza en el laboratorio teatral de los años ochenta. Macarena Pombo, colaboradora de La Central, dramaturga, directora de escena y coach de actores, ha trabajado con Sara Bilbatua en la dirección de casting en películas como El laberinto del Fauno y Todo sobre mi madre o series como Amar en tiempos revueltos y Hermanos y detectives.

Central de cine: ¿Hasta qué punto es importante que un actor tenga confianza en su trabajo?
Macarena Pombo: En los últimos años, los tiempos de rodaje han menguado mucho, sobretodo en televisión, y a quien más afecta esto es a los actores porque hay muy poco tiempo para dirigirlos. Por eso, es importante que el actor llegue con la confianza de que sabe hacer su trabajo y tiene las herramientas para ello.
C.D.C: El curso pasado, estuvo especialmente enfocado en el trabajo de caracterización de personaje… ¿Cómo nació esta iniciativa?
M.P: Otra de las consecuencias de las pocas horas de rodaje, es que apenas hay tiempo para caracterizar. La base del trabajo de un actor es construir un personaje y esto se consigue a través de la caracterización pero, hoy, muchos directores se conforman con que los actores se sepan el texto y lo digan con naturalidad lo que provoca que se pierda este entrenamiento.
C.D.C: Muchos piensan que la caracterización es solo aplicable a la comedia…
M.P: Esto ocurre porque en comedia se trabaja más con tópicos y situaciones limite, por lo que es más clara y fácil de apreciar. Pero todo personaje, da igual el género, necesita una base de caracterización por pequeña que esta sea.
C.D.C: Este año, ¿Vas a seguir la misma línea de trabajo?
M.P: Seguiremos trabajando con la composición y caracterización de personaje y otras cosas en las que no pudimos profundizar como el descubrimiento en el análisis de texto. El principal problema de muchos actores es que no saben hacer un buen análisis de texto porque desconocen ciertas claves. Voy a intentar que cada uno encuentre la manera más apropiada y efectiva de hacer un buen análisis.
C.D.C: ¿Por qué es necesario para el actor, un entrenamiento diario?
M.P: Porque si no lo haces te oxidas. Es como el deportista que tiene que entrenar a diario, aunque no compita, para estar en forma.
C.D.C: ¿Existe el método Macarena Pombo?
M.P: Existe una metodología interna, que aun no esta puesta en palabras, porque yo tengo un objetivo: que los actores recuperen el poder sobre su propio trabajo. No es más que una mezcla de lo que me enseñó Layton, José Carlos Plaza y todo lo que he aprendido, a lo largo de los años, trabajando con actores. La base de todo mi trabajo es conseguir que el actor no sea un funcionario, ni una marioneta, si no, un creador.
C.D.C: ¿Qué es lo que más te gusta de la enseñanza?
M.P: Yo no lo considero enseñanza. Lo que más me atrae de investigar y compartir clases con los actores, es que nunca sé lo que voy a trabajar. No creo que fuera una buena profesora porque me aburriría mucho teniendo que sentarme a enseñar todos los días lo mismo. Prefiero escuchar las propuestas de los actores e investigar con ellos para resolverlas.
C.D.C: ¿Cómo te comunicas con los actores?
M.P: Desde el cariño y el respeto. Soy rara, no entiendo a los seres humanos y con los únicos que sé comunicarme es con los actores, porque me he criado entre ellos.

Macarena Pombo comenzará los Talleres de Entrenamiento para profesionales, a partir del 1 de octubre, en Central de Cine.

CITAS: A propósito de las repeticiones…

“Si rodamos varias veces la misma escena, tengo que tener cuidado de no imitar lo que ya he hecho antes, aunque haya salido bien. Antes de cada toma tengo que empezar desde cero, vaciarme y estar abierto a la inspiración del momento”.

Jean-Louis Trintignant (Un siglo de actores)

Fanni Alcázar y Pepa Luna, Buscan a su hombre

¿Dónde están los hombres? es una nueva comedia, cabaretera, fresca, dinámica y sobre todo muy divertida en la que participan: Pepa Luna, Fanni Alcázar, Antonio Reyes, Luisa Fernández, y Juan Bey.

La obra cuenta la historia de cinco mujeres se encuentran en la intimidad y hacen un repaso a los hombres de su vida… y también a algunas mujeres ¡ay las suegras! Al mismo tiempo, en universos paralelos, en un cabaret de quinta, criaturas con cuerpo de hombre y almas de mujer comparten sus secretos sobre otros hombres… ¿O son los mismos? ¿Habrá alguna diferencia? Las experiencias sentimentales de La Geffa, La Tinfania Pérez, y sobre todo de La Yogur, aspirante a primera vedette, serán esclarecedoras.

¿Dónde? Sala Liberarte. (C/Francisco Conde 7)
¿Cuándo? Próximo viernes y sábado a las 21.00 h
Domingo a las 20.00 h

JOSÉ LUIS SÁIZ, estrena Cosmética Del Enemigo

José Luis Sáiz, alumno del Taller intensivo de comedia con Eva Lesmes, presentará en Madrid su último montaje escénico, Cosmética del enemigo, una adaptación teatral hecha por él mismo, basada en la novela homónima de la escritora belga Amelie Nothomb, como cierre de una gira que comenzó en Las Palmas en octubre de 2008 y que lo ha llevado por varias ciudades de España.

José Luis Sáiz, con una amplia trayectoria profesional como director teatral y actor, ha recreado, con esta nueva apuesta, la historia creada por Nothomb, donde dos personajes desconocidos coinciden en la sala del aeropuerto esperando la salida de su vuelo. Una historia que juega ambiguamente entre el bien y el mal mediante una extraña seducción hacia el público, donde los dos personajes –interpretados por José Pedro Carrión y Jesús Castejón- darán la vuelta a una inocente conversación hacia el descubrimiento del pasado y los pecados cometidos, enmascarados en el presente.

Cosmética del enemigo finalizará su gira por España en el Teatro Fernán Gómez de Madrid. Su estreno está previsto para el próximo jueves, 8 de octubre.

ÁLVARO MAYO, en una obra de Calderón

Álvaro Mayo, estrena el auto sacramental El año santo en Madrid de Calderón de la Barca. Las funciones tendrán lugar los días 6,7 y 8 de octubre a las 20:00h en la Iglesia de San Jerónimo el Real de Madrid (C/Moreto 4)

Según sus propias palabras: Me gustaría comunicaros que estreno un auto de Calderón muy interesante, en un escenario impresionante y con un equipo estupendo... Buenos actores, cantantes y bailarines en un musical del siglo de Oro.
Yo además de actuar, me he encargado de la elaboración de la música, una reconstrucción del barroco.... en fin, un gran reto.

Estamos lanzando una compañía especializada en teatro de Calderón, la compañía de la Barca, dirigida por Nuria Alkorta, este es nuestro primer montaje y, para mí sería un placer que viniéseis a verlo. LA ENTRADA ES GRATUITA
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En el montaje están también Sonia de La Antonia y Esther Pumar, ambas, como Alvaro, son licenciadas en Arte Dramático por la RESAD y se han formado en Interpretación ante la cámara en diferentes talleres de Central de Cine.

El blog de ELISA ESPINOSA

Elisa Espinosa, antigua alumna de Las Herramientas del Actor, acaba de inaugurar su blog donde, através de textos propios y videos, nos descubre a la persona que se esconde detrás de la actriz. Desde el blog, también podemos acceder a la web de Espinosa, que gracias a su diseño nos permite bucear con facilidad en las fotos, videobook, rarezas y otras características de la web.

Para conocer algo más sobre Elisa Espinosa, ir a: http://elisaespinosaactriz.blogspot.com/